Новини и преса

Държим ви в течение за напредъка ни

Дигитална подплата: Скритият слой на 3D дигитален моден дизайн

Въведете имейла си, за да сте в течение с бюлетини, покани за събития и промоции чрез имейла на Vogue Business. Можете да се отпишете по всяко време. Моля, вижте нашата Политика за поверителност за повече информация.
Когато марките проектират и пробват дигитално, целта е да се постигне реалистичен вид. Въпреки това, за много облекла реалистичният вид се свежда до нещо невидимо: междинната подплата.
Подложката или подложката е скрит слой в много облекла, които осигуряват специфична форма. При роклите това може да е драпиране. В костюма това може да се нарече „линия“. „Това е, което поддържа яката твърда“, обяснява Кейли Тейлър, ръководител на екипа за 3D дизайн в Clo, глобален доставчик на софтуер за инструменти за 3D дизайн.” Особено за по-„драперирани” облекла, това е много привличащо вниманието. Това прави света различен.”
Доставчиците на гарнитури, доставчиците на софтуер за 3D дизайн и модните къщи дигитализират библиотеки с тъкани, общ хардуер, включително ципове, и сега създават допълнителни елементи като дигитални междинни подплати. Когато тези активи бъдат дигитализирани и предоставени в инструменти за проектиране, те включват физическите свойства на елемент, като твърдост и тегло, които позволяват на 3D облеклото да постигне реалистичен вид. Първата, която предлага дигитални междинни подплати, е френската компания Chargeurs PCC Fashion Technologies, чиито клиенти включват Chanel, Dior, Balenciaga и Gucci. Тя работи с Clo от миналата есен за дигитализиране на повече от 300 продукта, всеки в различен цвят и итерация. Тези активи бяха предоставени на Clo's Asset Market този месец.
Hugo Boss е първият осиновител. Себастиан Берг, ръководител на дигиталното съвършенство (операции) в Hugo Boss, казва, че наличието на точна 3D симулация на всеки наличен стил е „конкурентно предимство“, особено с появата на виртуални фитинги и фитинги. Сега, когато повече от 50 процента от колекциите на Hugo Boss са създадени дигитално, компанията работи активно с глобални доставчици на кройки и тъкани, включително Chargeurs, и работи за осигуряване на техническите компоненти на облеклото за създаване на точни цифрови близнаци, каза той. .Hugo Boss гледа на 3D като на „нов език“, който всеки, който участва в стила на проектиране и разработка, трябва да може да говори.
Главният маркетинг директор на Chargeurs Кристи Редеке сравнява подплатата със скелета на дрехата, отбелязвайки, че намаляването на физическите прототипи от четири или пет на един или два в много SKU и много сезони ще намали драматично броя на произведените бавно движещи се облекла.
3D изобразяването отразява кога е добавена цифровата подплата (вдясно), което позволява по-реалистично създаване на прототипи.
Модни марки и конгломерати като VF Corp, PVH, Farfetch, Gucci и Dior са на различни етапи от възприемането на 3D дизайна. 3D визуализациите ще бъдат неточни, освен ако всички физически елементи не бъдат пресъздадени по време на процеса на дигитално проектиране, а подплатата е един от последните елементи, които трябва да бъдат дигитализирани. За да се справят с това, традиционните доставчици дигитализират продуктовите си каталози и си партнират с технологични компании и доставчици на 3D софтуер.
Ползата за доставчици като Chargeurs е, че те ще могат да продължат да използват продуктите си в дизайна и физическото производство, докато марките стават цифрови. За марките прецизните 3D междинни подплати могат да намалят времето, необходимо за финализиране на кройка. Одри Пети, гл. стратегически служител в Chargeurs, каза, че дигиталното подреждане незабавно е подобрило точността на цифровите изобразявания, което също означава, че са необходими по-малко физически проби. Бен Хюстън, технически директор и основател на Threekit, софтуерна компания, която помага на марките да визуализират своите продукти, каза, че получаването на правилния дисплей веднага може да намали разходите за дизайн на облекло, да опрости процеса и да помогне на физическите продукти да се доближат до очакванията.
В миналото, за да постигне определена структура на дигиталните дизайни, Хюстън избираше материал като „пълнозърнеста кожа“ и след това цифрово шиеше плат върху него. „Всеки дизайнер, който използва Clo, се бори с това. Можете ръчно да редактирате [платът] и да измислите числата, но е трудно да измислите числа, които да съответстват на реалния продукт,” каза той. „Тук има липсваща празнина.” Наличието на прецизна, реалистична подплата означава, че дизайнерите вече не трябва да гадаят, казва той. „Това е голяма работа за тези, които работят по изцяло дигитален начин.“
Разработването на такъв продукт беше „критично за нас“, каза Петит. „Дизайнерите днес използват инструменти за 3D дизайн, за да проектират и концептуализират облекла, но никой от тях не включва подплата. Но в реалния живот, ако един дизайнер иска да постигне определена форма, той трябва да постави подплатата на стратегическо място.“
Avery Dennison RBIS дигитализира етикетите с Browzwear, помагайки на марките да визуализират как ще изглеждат в крайна сметка; целта е да се премахнат материалните отпадъци, да се намалят въглеродните емисии и да се ускори времето за пускане на пазара.
За да създаде дигитални версии на своите продукти, Chargerurs си партнира с Clo, който се използва от марки като Louis Vuitton, Emilio Pucci и Theory. Chargeurs започна с най-популярните продукти и се разширява към други артикули в каталога. Сега всеки клиент с Софтуерът на Clo може да използва продуктите на Chargeurs в дизайна си. През юни Avery Dennison Branding and Information Solutions, която предоставя етикети и тагове, си партнира с конкурента на Clo Browzwear, за да позволи на дизайнерите на облекло да визуализират брандиране и избор на материали по време на процеса на 3D проектиране. които дизайнерите вече могат да визуализират в 3D, включват пренос на топлина, етикети за грижа, пришити етикети и висящи етикети.
„Тъй като виртуалните модни ревюта, шоурумовете без наличност и базираните на AR сесии за монтаж стават все по-масови, търсенето на реалистични цифрови продукти е на най-високо ниво за всички времена. Реалистичните дигитални брандиращи елементи и декорации са ключът към проправянето на пътя за цялостен дизайн. Начини за ускоряване на производството и времето за пускане на пазара по начини, които индустрията не е обмисляла преди години“, каза Браян Ченг, директор на дигиталната трансформация в Avery Dennison.
Използвайки дигиталните подплати в Clo, дизайнерите могат да визуализират как различните подплати на Chargeurs ще взаимодействат с тъканта, за да повлияят на драпирането.
Тейлър от Clo казва, че стандартни продукти като YKK ципове вече са налични в изобилие в библиотеката с активи и ако една марка създаде персонализиран или нишов хардуерен проект, той ще бъде сравнително по-лесен за дигитализиране от междинна подплата. Дизайнерите просто се опитват да създадат точен външен вид без да се налага да мислите за много допълнителни свойства като твърдост или как артикулът ще реагира с различни тъкани, било то кожа или коприна. ”, каза тя. Въпреки това, добави тя, цифровите бутони и ципове все още носят физическа тежест.
Повечето доставчици на хардуер вече разполагат с 3D файлове за артикули, защото те са необходими за създаване на индустриални форми за производство, казва Мартина Понцони, директор на 3D дизайна и съосновател на 3D Robe, 3D компания, която дигитализира продукти за модни марки. Дизайнерска агенция. Някои, като YKK, се предлагат в 3D безплатно. Други не са склонни да предоставят 3D файлове от страх, че марките ще ги донесат в по-достъпни фабрики, каза тя. „В момента повечето марки трябва да създават тези поръчкови декорации в своите вътрешни 3D офиси, за да ги използват за цифрово вземане на проби. Има много начини да се избегне тази двойна работа“, казва Понцони. „След като доставчиците на тъкани и тапицерии започнат да предлагат дигитални библиотеки на своите продукти, ще бъде истинска промяна за малките и средни марки да имат по-лесен достъп до цифрови прототипи и проби .”
„Това може да направи или развали вашето изобразяване“, казва Натали Джонсън, съосновател и главен изпълнителен директор на 3D Robe, наскоро завършил Fashion Technology Lab в Ню Йорк. Компанията си партнира с Farfetch, за да дигитализира 14 визии за своя облик ComplexLand. е пропуск в образованието при приемането на марката, каза тя. „Наистина съм изненадана колко малко марки възприемат и възприемат този подход към дизайна, но това е напълно различно умение. Всеки дизайнер трябва да иска престъпен партньор за 3D дизайн, който може да вдъхне живот на тези дизайни... Това е по-ефективен начин за правене на нещата.“
Оптимизирането на тези аспекти все още се подценява, добави Понцони: „Технология като тази няма да бъде толкова нашумяла като NFT — но ще промени играта за индустрията.“
Въведете имейла си, за да сте в течение с бюлетини, покани за събития и промоции чрез имейла на Vogue Business. Можете да се отпишете по всяко време. Моля, вижте нашата Политика за поверителност за повече информация.


Време на публикуване: 21 март 2022 г